한국의 꼼꼼하고 세련된 팝 음악은 국제 음악 차트뿐만 아니라 올림픽 스포츠 행사, 정치 사절단, 그리고 어제 현재 축구까지 진출한 한국의 가장 큰 문화 수출품입니다. K-pop의 지배력은 K-pop의 세련된 비트와 세련된 아이돌 그룹을 피하고 더 날것과 야생을 추구하는 록과 같은 장르가 한국 음악 산업에서 번창할 수 있다는 것을 상상하기 어렵게 만듭니다.
사실 1990년대 초 현대 K-pop이 탄생하기 오래 전에 한국 최초의 음악 혁명 중 하나는 기타리스트이자 싱어송라이터인 신중현이 주도했습니다. 1953년 한국전쟁을 비공식적으로 종식시킨 휴전협정 이후, 남한 전역에 흩어져 있던 수많은 미군 기지(한국에 머물기로 결정한 군인들의 본거지)는 지역 밴드와 예술가를 위한 공연 공간으로 급증했습니다. 6개월마다 현장 클럽 오디션을 개최하고 뮤지션을 위한 정기적인 공연을 제공합니다. 라디오에서 들었던 미국 재즈와 사이키델릭 록 음악에 영향을 받은 신중현(19)은 정규직을 찾기 위해 오디션을 봤다. 그러나 얼마 지나지 않아 그는 한 달에 40회나 공연을 하게 되었습니다. 그는 종종 한국의 ‘록의 대부’로 불리며 1962년 국내 최초의 록 밴드인 Add4를 결성하여 관객들에게 공연하는 ‘그룹 뮤지션’의 수를 흡수했습니다. 박정희 전 대통령 정권이 전국적으로 음악인들을 탄압했을 때 신씨는 가장 먼저 검열과 블랙리스트에 오른 사람 중 한 명이었다.
80년대 중반 한국이 마침내 세계에 국경을 개방했을 때, 따라잡아야 할 거의 40년 분량의 음악이 있었고 록의 부활로 이어졌습니다. 크라잉 넛(Crying Nut), 노 브레인(No Brain)과 같은 밴드는 한국에 펑크 록을 효과적으로 소개했지만, 당시 팝은 이미 한국의 정의 사운드가 되기 시작했고 록은 인디씬, 클럽, 바, 버스커로 이동했습니다. 주류 미디어에는 장르를 살리기에 충분한 밴드가 있었지만 가장 흥미로운 일은 Rux, Skasucks, Sanulrim과 같은 밴드와 함께 인디 및 언더그라운드 영역에서 일어났습니다. 오늘날 이 장르는 창조적 부흥을 겪고 있으며 그 운동의 산물로 시작된 아래의 행위자들은 이제 한국 록 르네상스의 선구자가 되는 길을 가고 있습니다.
